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本期正文
单色釉对我而言，是纯粹的欣赏，飘渺虚幻，可以随意想象的。而彩瓷对我而言，就是故事，有具象的内容和色彩，有趣味的。我喜欢单色釉，我也喜欢彩瓷，审美是任性又主观的，常常听到有人说，那有什么好看的，那有什么好研究的？不失礼貌地微微一笑，是啊，我品味特别。
品味是很主观的东西，你食之无味，他人却视若珍馐，你不能强求别人跟你喜欢的东西都一样，就好比爱情里，非要强迫别人爱上你的伴侣一样，那是多么霸道多么不讲道理不近人情啊！
这次纽约春拍，苏富比有洁蕊堂的93件藏品。洁蕊堂的收藏历史已经超过35年，收藏主题也很明确，就是康熙瓷器。在洁蕊堂主人Jeffrey P. Stamen的伦敦苏富比讲座上，他分享了自己为什么单收康熙瓷器，因为康熙瓷器的技术，已经是中国瓷器生产的黄金时期；第二，康熙瓷器的画片和内容，体现了中国文化的内涵；第三，康熙瓷器在市场上非常活跃，官窑、民窑、外销各类瓷器应有尽有，种类繁多，可供选择也就多了。
我买了洁蕊堂主人的书（☞为康熙打call--Make Kangxi Great Again），跟他聊了天，在伦敦听了他的讲座，还要去看他的其他藏品，你就知道在康熙瓷器上，我们有多么相像的品味。这次他偕同纽约苏富比，选择了93件，大部分是2000年前后所收，可见他真的是以藏为主，藏了将近20年才拿出来卖，他真的是很爱这批瓷器的。这93件里面，我没有不喜欢的，青花、五彩都好，但是碍于文章长度，我还是只选了三件，我目前最喜欢的，到时候上手看过之后也许又有变化，届时再讲。
2017年11月，伦敦，在苏富比讲座上，洁蕊堂主人戴了一顶帽子，原来是苏富比专家为他定制，这次纽约苏富比，如果的图录中放着这个帽子就好了。
康熙
五彩寿桃纹高足盖碗
纽约苏富比洁蕊堂专场，拍品346号， 康熙五彩寿桃纹高足盖碗
高：18.2厘米
估价：97万人民币--162万人民币
关于康熙五彩，我的赞美之词从未停止过。这一件的彩，仔细看其实是釉下青花、釉上彩、矾红彩的组合。这些名词也不需要记住。烧造起来超级麻烦，得先烧青花获得蓝色的叶子，再烧绿色的叶子，最后烧红红的桃子。总而言之，制作工艺比较复杂，难度系数很大，每个环节息息相关，一有差池，后面也弥补不了。就好比做菜一样，刀工火候调味装盘等等等等都影响一个菜的质量。
当然了，在康熙时候，这些技术对景德镇陶工而言，这都不是什么大难事，比较难得的是，在这些成熟的技术背后，还有他们的设计理念，丝毫没有炫耀技术的意思，组合在一起却是那么和谐、可爱。按理说，大红，大蓝，大绿，放在一起总是有些风险，但是在这件瓷器上，却是很赏心悦目，颜色的比例和搭配，在洁白的瓷器上，恰到好处，大幅面积的留白，反而突出了这几个配色的轻巧，给人以清雅之感。晚清时候，有些高足碗填满了本是清雅的色彩，却因为布局太过于满，而失去清秀之风，反而奢侈庸俗华丽起来。
这件瓷器的纹饰图案，是寿桃纹，在碗心还有两只寿带鸟，配上花卉、灵芝，生日祝福吉祥寓意妥妥的。学者研究，此类纹饰设计，应为皇太后或者康熙帝六十大寿或者七十大寿庆典而制。皇上大寿期间，各省进贡贺礼层出不穷，瓷器更是景德镇贡品单上必不可少的大宗项目，而这件瓷器很可能是江西贡品单上的贡礼之一。
苏富比拍品，碗心纹饰
左图：南京博物院，康熙五彩寿桃纹高足碗，碗心
右图：法国吉美博物馆，碗心
这个高足碗的器型, 是我很喜欢的一种。高足杯，或者高足碗，是从元代流行起来的器型。最早是蒙古族常用的酒具或者食具。也被称为：‘靶碗’或者’马上碗‘。之所以被称为‘靶碗’或者‘马上碗’，是因为这种带高足的杯碗，可以在骑马的时候用，比一般的杯盏更稳当，很适合纵马豪饮的蒙古族。元代的时候极为盛行，在很多元代墓葬和窖藏中都有出土。（参见，Adam T. Kessler， 《Song Blue and White Porcelain on the Silk Road》Chapter 3; 上海博物馆，《幽蓝神采-元代青花瓷器特集》)。其中，江西高安市元代窖藏中，有一件青花高足碗，外面画有缠枝花卉，里面用草书写了两句诗，佐证了这种器型用来当酒具的用途。
元代，青花诗句缠枝花卉纹高足杯
高：9.5厘米；口径：11厘米
1980年江西高安市出土，高安市博物馆藏
图片翻拍: 上海博物馆，《幽蓝神采-元代青花瓷器特集》，第218-219页。
诗句写在杯子中心，草书，亏了上海博物馆的研究，不然我肯定认不出这些草书，在图录中，这些诗句被破译为：
‘人生百年长在醉
算来三万六千场’
李白写下：“百年三万六千场，一日须醉三百杯”；苏东坡写下：“百年里，浑教是醉，三万六千场”，似乎都不如这个无名氏写的豪放，关键还写在一个直径11厘米的大杯子里。
除了当作酒具外，大一点的高足碗还被用来当作果盘。明清时期，这个器型也很盛行，各个朝代都有烧造，而且跟很多制瓷技术结合的非常好。比如，我在国家博物馆见到的一个孔雀蓝的宣德高足碗。
国家博物馆藏，宣德孔雀蓝釉高足碗
当时炎炎夏日，中国最热的时候在国博附近迂回安检排队，但好在看到了她，让人瞬间解了气，后来在她的基础上又写了我学姐，戳：青蓝色里一僧禅
还有很可爱的宣德釉里红高足碗，
故宫博物院藏，宣德釉里红三鱼纹（不是三文鱼）高足碗
大英博物馆藏，宣德釉里红三果高足碗
这个器型在明清时期，继续当作果盘或者食具，又或者当作茶具。但喝酒的高足杯直径越做越小了。
明 陈洪绶，《隐居十六观》之‘谱泉’。陈先生在用高足杯喝茶，台北故宫博物院藏。
在清廷，此类器具也被当作是佛前贡具，另外也常被宫廷赏赐给信奉藏传佛教的蒙古上层僧侣。 据《清档雍正记事杂录》记载：
“雍正十年，二月二十二日，海望奉上谕(将祭红,祭青,黄色,白色高足靶碗每样烧造些，厚的亦烧造些，以备赏蒙古王用，年希尧家人郑天赐交景德镇御窑厂烧造办理。” (参见，王光尧，《靶碗小考》，《文物季刊》，1997年，第24-31期）
到了乾隆时期，有些高足碗就直接做成了高足果盘，栩栩如生。
故宫博物院藏，乾隆粉彩像生果品高足碗
如果非要再说一些，就是这一件很特别，馆藏和市场上流通的都很少，更别提她还自身带有盖子。苏富比图录称，这件在南京博物院，法国吉美博物馆藏中有类似，但画的纹饰稍有不同。
法国吉美博物馆藏，康熙五彩寿桃纹盖碗
高：17.5厘米，直径：15.5厘米
吉美这件比苏富比拍品稍微小一些，但是在细节上更胜一筹，盖碗底部镂空刻出‘寿’字，配上周围的寿桃，更应景。
左边为：苏富比洁蕊堂专场，拍品346号
右边：法国吉美博物馆藏品
1935年，英国皇家艺术学院展览中国艺术品特展 （International Exhibition of Chinese Art)中也有一件，展品号：1740（为Chester Beatty Collection and the Collection of Sir Alfred Aykroyd藏品），看来此类高足碗也备受当时大咖藏家的追捧。
1935-1936，《International Exhibition of Chinese Art》， Royal Academy of Arts.
市场上也出现过，但来来回回其实就是就一件：
2006年，香港佳士得春拍，价格：28.8万港币
同一件藏品，2014年出现在苏富比香港春拍，
2014年，香港苏富比春拍，价格：81万港币。
后来她又出现在2017北京保利秋拍上，
2017年，北京保利秋拍，价格：74.75万人民币
从2006，到2014，再到2017，十年康熙寿桃碗的数字游戏。而今天说的这一件，其实也是有记录的，2000年佳士得伦敦售出，9400磅，约合当时人民币11.6万人民币。（根据http://fxtop.com/en/currency-converter-past.php这个网站计算）现在她的估价已经是98万人民币起了，不知这次她的游戏值会是怎样？又不知将要被谁买走，又将会于几年后出现呢？
康熙
五彩踏雪寻梅酒盏
纽约苏富比洁蕊堂专场，拍品336号，
直径：8厘米
估价：9.7万人民币--16.2万人民币
纯粹是被这件踏雪寻梅图吸引的。这件康熙五彩瓷上画的是孟浩然骑驴踏雪寻梅。关于踏雪寻梅的故事得从驴讲起。驴现在是很少见了，偶尔拿来用在语句里也不是什么好词，犟的跟头驴似的，着实有些不公平，好歹，驴在唐代的时候还是蛮受唐代诗人欢迎的。中国文学史上以骑驴著称的诗人很多，孟浩然霸陵骑驴踏雪，杜甫则自称自己骑驴三十载。逐渐地，驴就跟诗人联系起来，貌似成了诗人特有的坐骑。骑驴似乎变成了一种仕途不得志，而身心依旧清高的志向寄托。
举个例子，唐代诗人孟郊不得意的时候，他‘骑驴到京国，欲和薰风琴’，他拼命考了好几次科举，登科以后，他‘春风得意马蹄疾，一日看尽长安花’，陪伴他度过艰难岁月的驴兄早已被抛之脑后。杜甫自称自己骑驴三十载，但也是在努力向仕途前进。在众多骑驴诗人中，唯独孟浩然被后人树立了典范，因为他骑驴是自主的选择，他不是为了清高而清高，无法施展政治抱负，他就骑驴游遍大好河山，后半生终练就淡泊悠然的境界。
传 北宋，许道宁， （约公元1000-1066年）踏雪寻梅图，Freer and Sackler藏品
苏轼多次在诗中歌颂浩然雪中骑驴‘又不见雪中骑驴孟浩然，皱眉吟诗肩耸山，饥寒富贵两安在，空有遗像在人间’。陆游更是时常感叹，‘我似骑驴孟浩然！宋代，几经波折的政治变动，让宋代文人对悠然淡泊的境界充满了渴望。浩然骑驴代表的出世态度正是他们无法做到，心中又极度向往的。无国家大事，无俗事纠缠，无功名利禄，无颠沛流离，一心扑向自然，骑一头驴，悠哉悠哉，柳暗花明、牧童吹笛、杏花春雨、踏雪寻梅，漫步于山间小道，徜徉于枫林花海，看细水长流，看云卷云舒。
清康熙 五彩驴背诗思图碗展开图，尺寸直径11.2cm；高6cm，玫茵堂藏品
图中设色浓淡分明，空间层次感强，色泽浓淡相宜，这位兄弟坐于驴背之上，悠然自得，向前而行，驴兄则是黑彩描绘，栩栩如生。整图画面淡雅清新，意境铺面而来！对的！我就是被这种意境打动了，所以每次看到踏雪寻梅的瓷器画片，总是忍不住向往一番，自己也骑着驴，捧着梅花，大山小桥，大雪纷飞。。。此处请脑补：雪花飘飘，北风萧萧，天地一片苍茫，一剪寒梅傲立雪中。。。
玫茵堂藏品
巴特勒藏品
这件洁蕊堂藏品另外一个可爱之处，在于浩然兄的鼻头，画工做了晕染，鼻头都冻得红红的感觉，看着就觉得冷。
洁蕊堂还有另一件藏品，但并未拿出拍卖，画的也是很有意思。浩然兄捂嘴的样子好萌！
洁蕊堂藏品，图片《 A culture reveled: Kangxi-Era, Chinese porcelain from Jie Rui Tang Collection》，第34页。
康熙
素三彩寒江夜渔图
纽约苏富比洁蕊堂专场，拍品354号，
长：20.3厘米
估价：2.6万人民币--3.9万人民币
同样的，喜欢它也是因为清新的画风，和悠然出世的画意。画家如同今日摄影师一样，旅游途中碰到江上俩渔翁在月光下捕鱼，寂静的夜，相伴的渔翁、天上的月亮，远处的楼阁，都是文人途中必拍摄的项目。故宫中也有渔翁捕鱼长方几，但更为生活化一些，我更喜欢洁蕊堂这件，更为清冷，寂寞空虚的清冷。故宫的这件，则是暖洋洋的热闹风。
故宫博物院藏，素三彩渔夫捕鱼图长方几，清康熙，高7.5cm，面纵23.5cm
又又写了很多，不知有几个人坚持看到了最后？今天看新闻得知霍金逝世，今天爱因斯坦的生日，又是圆周率日，那个无穷的数字，跟艺术品跟哲学理论、科学理论相比，我们实在是微乎其微，唯一可以正确感知和支配的，也许只有此刻了。
还是想知道你们的选择，慢慢选，我要去收拾行李了~回见！
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